Eternal Values

FORSA GALLERY презентує арт-колаборацію Eternal Values з партнерами Hyatt Regency Kiev.

Виставка робіт Руслана Тремби, Леся Панчишина та Володимира Кочмара відкриває новий виставковий сезон галереї.

_______________________________________________________________________________________

Ruslan Tremba‘s works combine elements of painting, sculpture and graphics at the same time. In 2002 R. Tremba’s works were presented at the Venice Triennial of Curved Glass in Italy. In 2010 Ruslan was awarded the Grand Prix at the third international exhibition of graphics “Art Line” for a series of works “To the daddy to the farm” (Minsk, Belarus). In 2013 and 2014. participates in the Art-Residence “Great Pereviz”. Land-Art-project “Sadjantsi” was presented in Stuttgart, Germany. In 2016 and 2020 Tremba was invited to participate in the Dukley Art Community art residence, Kotor, Montenegro, where his solo exhibitions were also held.

“Мій Реалізм” це довготривалий проект Тремби, через який він доводить глядачів до чистих, локальних, спокійних творів, не втрачаючи тонкого реалізму. Люди є відзеркаленням природи, так як поверхні цих творів мають дзеркальну поверхню, люди мають змогу бути присутніми в них, тихо розчинитись.

Quiet  landscape. Ruslan Tremba.

Пейзаж який перетворюється на Життя. Допоки людина не втручається в Життя природи там панує повна тиша, ми маємо право тільки насолоджуватись.
Якщо ми втручаємось в цю тишу то бажано стати частиною цього спокою. Ми є відзеркаленням природи.

Imprint. Ruslan Tremba.

Листя яке вже віджило свій час, і лежить на землі в очікуванні повного зникнення, розчинення в землі не закінчує цим свою присутність…Так само людина має змогу залишити по собі певний Відбиток.

Про автора: У 2002 році роботи Р. Тремби представлені на Венеціанському Трієнале гнутого скла в Італії. У 2010 році Руслан нагороджений Гран-прі на третій міжнародній виставці графіки “Арт-лінія” за серію робіт “До батька на ферму” (Мінськ, Білорусь). У 2013 і 2014 рр. бере участь в Арт-Резиденції “Великий Перевіз”. Ленд-Арт-проект “Саджанці” був представлений в Штутгарті, Німеччина. З 2016 і 2020 рр. Тремба запрошений на участь в арт-резиденції Dukley Art Community, Котор, Чорногорія, де також пройшли його персональні виставки.

_________________________________________________________________________________________

Les Panchyshyn is one of the most progressive young West-Ukrainian artists in the world. Every year Les Panchishin presents his art projects in the USA, France, China, Belgium: “Portal”, Ukrainian National Museum, Chicago, USA (2019), “Silk Road”, Shanghai, China (2019), “Winter art show & sale “Ukrainian National Institute of America, New York, USA (2018), Project” Warming”, Ukrainian National Museum, Chicago, USA (2018). In 2017 took part in the “Ukrainian Days in Europe”, Paris, France. In 2016, Panchishin’s works took part in the group project “Ukraine EXISTS” in New York and New Jersey, USA.

Лесю Панчишину подобається поєднувати глибину з плоскістю, таким чином утворюючи перехід від одного простору в інший.

Magnetism 1. Les Panchyshyn.

Ліс асоціюється з життям, з місцем де все народжується і де можна знайти відповіді на запитання, що довго не полишають роздуми, але з часом можна загубитися і зрештою заблукати. Коло — це сонце, світло, тепло, це орієнтир на який орієнтуються, який слугує провідником та мірилом. Митець вірить в те, що наблизившись до своєї цілі та досягнувши її, коло, яке уособлює в даній серії портал, переведе глядача в інший вимір, відкриє дороги для наступних ідей та цілей.

Edem. Les Panchyshyn.

У кожного свій шлях . Хтось вже дійшов до своєї мети, хтось тільки починає свою дорогу . Головне не зраджувати своїм принципам і йти до кінця. Автор ніби питає: де хочеш опинитись ти?

Про автора: Лесь Панчишин – один з найбільш прогресивних молодих західноукраїнських художників у світі. Його творчість дуже емоційно і насичено експериментами. Його мета – привернути увагу глядача до проблеми відсутності людського спілкування і зв’язків в сучасному світі.
Щорічно Лесь Панчишин представляє свої арт-проекти в США, Франції, Китаї, Бельгії: “Portal”, Ukrainian National Museum, Чикаго, США (2019), “Шовковий Шлях”, Шанхай, Китай (2019), “Winter art show & sale “Український національний інститут Америки, Нью-Йорк, США (2018), проект” Warming “, Український національний музей, Чикаго, США (2018). У 2017 брав участь “Українських днів у Європі”, Париж, Франція. в 2016 р роботи Панчишина брали участь в груповому проекті «Ukraine EXISTS» в Нью-Йорку і Нью-Джерсі, США.

________________________________________________________________________________

Volodymyr Kochmar is a member of the National Union of Artists of Ukraine. Kochmar’s works are in the collections of the Kharkiv City Gallery. Sergei Vasilkovsky, National Museum in Lviv named after Andrey Sheptytsky, Museum of Contemporary Art “Soviart” (Kiev, Ukraine), Mystetskiy Arsenal (Kiev, Ukraine), Gallery of Contemporary Art “AS” (Kharkov, Ukraine), Collection Fund of ART-Penza Gallery (Penza, Russia), Automobile Museum Jilin (Changchun, China), National Museum “Kiev Art Gallery” (Kiev, Ukraine), as well as in private collections in Ukraine, USA, China, Canada, Japan, Switzerland, Portugal. The sculptor’s objects are located in urban spaces of Kharkov, Donetsk, Poltava, Kherson, Penza, Izmir, Marmaris, Quebec.

“У наш час поняття скульптура стало дуже розмитим, від дослідження звуку – як форми, до інсталяції, і так далі …, мені здається, і я так думаю, що, це все заігранность. Для мене скульптура – це мовчазне джерело духовної енергії, що виражено в тривимірній формі, і викликає своєю образністю філосфско- поетичний настрій” – пояснює Володимир Кочмар.

Ceremonial portrait. Vladimir Kochmar.

Про автора: член Національної спілки художників України, володар Муніципальної премії, Гран-прі Всеукраїнської трієнале скульптури, Першого призу Всеукраїнської трієнале скульптури 2020. Роботи Кочмара знаходяться в колекціях Харківської міської галереї ім. Сергія Васильківського, Національного музею у Львові ім. Андрея Шептицького, Музею сучасного мистецтва “Совіарт” (Київ, Україна), Мистецького Арсеналу (Київ, Україна), Галереї сучасного мистецтва «АС» (Харків, Україна), Фонду колекції галереї АРТ-Пенза (Пенза, Росія), Автомобільного музею Цзілінь (Чанчунь, Китай), Національного музею “Київська картинна галерея” (Київ, Україна), а також в приватних зібраннях в Україні, США, Китаї, Канаді, Японії, Швейцарії, Португалії. Об’єкти скульптора розташовані в міських просторах Харкова, Донецька, Полтави, Херсона, Пензи, Ізміра, Мармаріса, Квебека.